CORPUS DES PIECES ARCHEOLOGIQUES<\/strong><\/p>\n\n\n\n PLANCHE 2. <\/strong><\/p>\n\n\n\n CARTES DE CHINE ET DU PEROU<\/strong><\/p>\n\n\n\n PLANCHE 3. <\/strong><\/p>\n\n\n\n POSITIONNEMENT SUR CARTE DES PIECES SELECTIONNEES<\/strong><\/p>\n\n\n\n COMPARAISONS PEROU – CHINE<\/strong><\/p>\n\n\n\n \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u00b0 BOL A MOTIF DE COCHONS \/ BOL A MOTIF DE RENARD<\/strong><\/p>\n\n\n\n D\u2019un bol en c\u00e9ramique noire \u00e0 d\u00e9cor incis\u00e9 de deux cochons et d\u2019un bol avec un motif grav\u00e9 repr\u00e9sentant un renard.<\/p>\n\n\n\n Ci-dessus, de gauche \u00e0 droite. (ill. 1) Bol en c\u00e9ramique noire \u00e0 d\u00e9cor incis\u00e9 de deux cochons<\/em> (7 000 \u00e0 5 300 av. notre \u00e8re, p\u00e9riode primitive de la culture de Hemudu) Haut. 11,7, Long. du rebord 21,7, Long. base 15, Ep. env. 1,1 cm, Mus\u00e9e provincial de Zhejiang ; (ill. 2) Bol avec un motif grav\u00e9 repr\u00e9sentant un renard<\/em> (culture Paracas tardive env. 300 av. notre \u00e8re), h. 10.2 \u00d7 diam. 18.4 cm, coll. Nathan Cummings, The Metropolitan museum of art.<\/p>\n\n\n\n La culture Paracas<\/strong><\/p>\n\n\n\n La p\u00e9ninsule de Paracas se trouve sur la c\u00f4te du P\u00e9rou dans le d\u00e9partement d’Ica, \u00e0 200 kilom\u00e8tres environ au sud de Lima. Entre 1925 et 1930, l’arch\u00e9ologue Julio C. Tello (1880-1947) y d\u00e9couvre divers sites fun\u00e9raires contenant des momies bien conserv\u00e9es gr\u00e2ce \u00e0 la s\u00e9cheresse du climat d\u00e9sertique. Tello distingue alors deux phases selon les s\u00e9pultures et la c\u00e9ramique qu’elles contenaient : Paracas Cavernas et Paracas Necr\u00f3polis. Les datations de ces s\u00e9pultures s’\u00e9chelonnent de la seconde moiti\u00e9 du 1er mill\u00e9naire environ aux premiers si\u00e8cles de notre \u00e8re.<\/p>\n\n\n\n \u00c0 Paracas Cavernas, culture la plus ancienne, correspondent des chambres fun\u00e9raires collectives creus\u00e9es dans la roche \u00e0 6 ou 7 m\u00e8tres de profondeur, et dont l’acc\u00e8s se fait par des puits verticaux. Chaque chambre fun\u00e9raire contient de trente \u00e0 quarante individus, envelopp\u00e9s dans des tissus et entour\u00e9s d’offrandes. Une c\u00e9ramique incis\u00e9e, d\u00e9cor\u00e9e de pigments color\u00e9s appliqu\u00e9s apr\u00e8s cuisson, caract\u00e9rise aussi cette p\u00e9riode. Des diff\u00e9rences dans la qualit\u00e9 des tissus et dans l’importance des offrandes refl\u00e8tent sans doute une certaine hi\u00e9rarchie sociale des d\u00e9funts.<\/p>\n\n\n\n La culture Paracas (800 \u2013 200 av. J.-C.) s\u2019est d\u00e9velopp\u00e9e \u00e0 la p\u00e9riode formative r\u00e9cente (800 \u2013 400 av. J.-C.) principalement dans le d\u00e9partement d\u2019Ica, sur la c\u00f4te Sud p\u00e9ruvienne (ill. 9). De nombreuses \u00e9tudes ont \u00e9t\u00e9 men\u00e9es concernant sa chronologie bas\u00e9e sur les c\u00e9ramiques et textiles d\u00e9couverts en contextes fun\u00e9raires. On retrouve dans la c\u00e9ramique paracas des vases \u00e0 goulot unique et \u00e0 double goulot et anse en pont mais aussi des jarres, des bols et des terrines. Les d\u00e9cors repr\u00e9sentent le plus souvent des motifs incis\u00e9s en deux dimensions avec une peinture r\u00e9sineuse appliqu\u00e9e apr\u00e8s cuisson, onote la pr\u00e9sence de couleurs : jaune, blanc, noir, vert et rouge.[1]<\/a><\/p>\n\n\n\n Le bol de la culture Paracas tardive (env. 300 av. J.-C.) Bol avec un motif grav\u00e9 repr\u00e9sentant un renard<\/em> (ill.2) est une c\u00e9ramique incis\u00e9e, d\u00e9cor\u00e9e de pigments color\u00e9s appliqu\u00e9s apr\u00e8s cuisson, caract\u00e9risant cette p\u00e9riode de la culture Paracas.<\/p>\n\n\n La culture de Hemudu<\/strong><\/p>\n\n\n\n Sur la c\u00e9ramique chinoise d\u00e9couverte sur le site de culture Hemudu \u00e0 Yuyao, les motifs sont deux cochons.<\/p>\n\n\n\n Ce bol, fait de poterie noire m\u00e9lang\u00e9e \u00e0 du charbon de bois, est de forme oblongue \u00e0 coins arrondis. Il pr\u00e9sente une surface ext\u00e9rieure polie et brillante et une surface int\u00e9rieure rugueuse avec des rayures laiss\u00e9es par le frottement horizontal. Sur les deux c\u00f4t\u00e9s les plus longs se trouve un cochon incis\u00e9 en lignes lisses et vigoureuses. Le museau est long, les oreilles dress\u00e9es, de longues pattes, une queue courte, des poils \u00e9pais et un ventre l\u00e9g\u00e8rement tombant. Le ventre est orn\u00e9 de cercles incis\u00e9s et d’un motif de brin d’herbe, motifs courants dans la culture de Hemudu. Les deux cochons font face \u00e0 des directions diff\u00e9rentes, l’un \u00e9tant plus petit que l’autre et pr\u00e9sentant des d\u00e9corations plus simples. De telles diff\u00e9rences de d\u00e9coration entre des motifs animaliers sym\u00e9triques sont \u00e9galement courantes sur divers objets de la culture de Hemudu. (Deng Cong)[2]<\/a><\/p>\n\n\n\n En comparant les deux c\u00e9ramiques, p\u00e9ruvienne et chinoise, en d\u00e9pit d\u2019une diff\u00e9rence de datation, la premi\u00e8re, la c\u00e9ramique p\u00e9ruvienne (ill.2), plus r\u00e9cente et polychrome, se rapproche du Bol en c\u00e9ramique noire \u00e0 d\u00e9cor incis\u00e9 de deux cochons<\/em> (ill.1) issu de la p\u00e9riode primitive de la culture de Hemudu (7 000 \u00e0 5 300 av. notre \u00e8re). On constate une similitude dans la forme utilitaire du bol, une m\u00eame technique d’incision de la mati\u00e8re pour dessiner le motif animal. Le style est marqu\u00e9 par une repr\u00e9sentation figurative des animaux grav\u00e9s avec une libert\u00e9 de trait qui ne nuit pas \u00e0 la reconnaissance de la forme de l’animal, mais au contraire, aide \u00e0 en d\u00e9finir l’essentiel.<\/p>\n\n\n\n Les animaux repr\u00e9sent\u00e9s sont diff\u00e9rents : domestiqu\u00e9s il y a environ 10 000 ans en Chine, les cochons jouent un r\u00f4le important dans la culture chinoise o\u00f9 ils symbolisent la bonne fortune et le bonheur. Animal important dans la culture chinoise, le cochon [\u732a] est le douzi\u00e8me animal de ce zodiaque sp\u00e9cifique, il figure \u00e9galement dans le pictogramme du \u00abfoyer \u00bb [\u5bb6]. Le cochon utilis\u00e9 pour sa viande, \u00e9tait \u00e9galement utilis\u00e9 lors des sacrifices en hommage aux divinit\u00e9s. Aujourd’hui, il reste un symbole de richesse et de r\u00e9ussite personnelle en Chine. On peut retrouver le cochon repr\u00e9sent\u00e9 autrement, dans d\u2019autres techniques et mat\u00e9riaux issus d\u2019\u00e9poques diff\u00e9rentes (ill. 10, 11 et 12).<\/p>\n\n\n\n (ill. 10) Cochon verseuse<\/em>. Terre cuite \u00e0 engobe rouge (p\u00e9riode finale de la culture de Dawenkou, vers 3 000-2 500 av. notre \u00e8re) Jinan, mus\u00e9e de la province de Shandong. (ill. 11). Cochon sculpt\u00e9 (\u00e9poque de la dynastie des Han orientaux) Metropolitan Museum of Art. (ill. 12) Sculpture de cochon-dragon (dyn. Yuan 1279-1368). Mus\u00e9e d\u2019art du comt\u00e9 de Los Angeles).<\/p>\n\n\n\n Quant au renard de la pi\u00e8ce p\u00e9ruvienne issue de la culture Paracas que l’on peut retrouver dans la culture Mochica (ill. 13), il correspond au type du renard local, le renard chenu, ou renard de Magellan (ill. 14), dit encore renard de Sechura (Pseudalopex Sechurae). En espagnol, c\u2019est le Zorro andino : ce Zorro qui court les r\u00e9gions semi-d\u00e9sertiques des Andes est caract\u00e9ris\u00e9 par un pelage plus gris que roux sur une grande partie du corps, passant au blanc et au cr\u00e8me sur les zones inf\u00e9rieures, sa t\u00eate, son dos et ses oreilles peuvent pr\u00e9senter des taches brunes ou rouge\u00e2tres. C\u2019est un chasseur opportuniste qui se nourrit de ce qu\u2019il trouve : charognes, plantes, insectes et \u0153ufs d\u2019oiseaux. L\u2019animal est attest\u00e9 de longue date dans ces r\u00e9gions par des ossements fossiles, identifiables \u00e0 l\u2019esp\u00e8ce, qui ont \u00e9t\u00e9 mis au jour en plusieurs endroits, notamment dans des tombes. Ces renards sont offerts en sacrifice fun\u00e9raire parfois \u00e0 c\u00f4t\u00e9 d\u2019autres animaux tels que des cochons d\u2019Inde, des chiens, des chauves-souris ou des cam\u00e9lid\u00e9s. Sa vocation d\u2019animal fun\u00e9raire vient probablement du fait qu\u2019on l\u2019associait \u00e0 la Lune, \u00e0 la nuit donc au monde des morts[3]<\/a>.<\/p>\n\n\n Ci-dessus. (ill. 13) Bouteille \u00e0 anse-goulot en \u00e9trier en forme de renard P\u00e9rou, Mochica, phase IV, IVe \u2013 Ve s. apr\u00e8s J.-C. Terre cuite moul\u00e9e et engob\u00e9e. 24 x 19 x 12.5 cm. Coll. Fondation Gandur pour l\u2019art, n\u00b0 inv. FGA-ETH-AM-0164. Provenance : Ancienne collection R\u00e9my Audouin, 1975, puis collection G\u00e9rald Berjonneau ; acquis chez Millon et Associ\u00e9s, \u00e0 Paris, le 20 septembre 2017, lot n\u00b0 20 ; (ill. 14) et un renard de magellan<\/p>\n\n\n\n Le Renard de Magellan (Lycalopex culpaeus, syn. Pseudalopex culpaeus ou Dusicyon culpaeus), aussi connu sous le nom de Loup de Magellan ou Renard des Andes est appel\u00e9 commun\u00e9ment culpeo en Argentine et Chili. C’est le second plus grand canid\u00e9 vivant d’Am\u00e9rique du Sud, seulement d\u00e9pass\u00e9 par le loup \u00e0 crini\u00e8re ou aguar\u00e1 guaz\u00fa en langue guarani. Il ressemble \u00e0 un tr\u00e8s grand renard roux avec sa t\u00eate et ses grosses pattes rouge\u00e2tres. Le ventre, le cou et la gueule sont blancs et le pelage de son dos est gris ray\u00e9 de noir. La queue est abondamment pourvue de poils gris qui deviennent noirs \u00e0 son extr\u00e9mit\u00e9. Il mesure de 95 \u00e0 132 cm de long. Les m\u00e2les p\u00e8sent environ 11,4 kg. Les femelles, plus petites, p\u00e8sent en moyenne 8,4 kg. Il habite dans les prairies et les bois caducifoli\u00e9s de Terre de Feu, de Patagonie et des Andes, parvenant au nord jusqu’en \u00c9quateur. On le trouve jusqu’\u00e0 4 800 m de haut.<\/p>\n\n\n\n \u009f\u009f \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u00b0 \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u00b0 URNE FUNERAIRE \/ JARRE A MOTIF D’OISEAU<\/strong><\/p>\n\n\n\n D\u2019une urne fun\u00e9raire de culture Miadigou et d\u2019une jarre de culture Nasca.<\/p>\n\n\n\n Ci-dessus, de gauche \u00e0 droite. (ill. 3) Urne fun\u00e9raire peinte avec motifs de cigogne, poisson et hache de pierre. Miaodigou (v. – 390-3 000) Yangshao moyen, site de Yancun, Henan. Haut 47 cm. Mus\u00e9e national de Chine ; (ill. 4) Jarre \u00e0 double goulot orn\u00e9e d’un oiseau en train de p\u00eacher, culture Nasca (100 \u00e0 600 env.), style ancien, c\u00e9ramique polychrome, 20,5 cm, Mus\u00e9e r\u00e9gional d’Ica, P\u00e9rou.<\/p>\n\n\n\n La culture de Yangshao<\/strong><\/p>\n\n\n\n La culture de Yangshao, \u4ef0\u97f6\u6587\u5316 (4 500 \u00e0 3 000 av. J.-C.) tire son nom de celui du village o\u00f9 en 1921, l’arch\u00e9ologue su\u00e9dois Johan Gunnar Andersson (1874-1960) a conduit des fouilles. Sur ce village et sur les sites circumvoisins du Nord du Henan, non loin du Fleuve Jaune, les fouilles, largement continu\u00e9es au cours du 20e si\u00e8cle, ont livr\u00e9 un mat\u00e9riel fun\u00e9raire important, en particulier un grand nombre de c\u00e9ramiques \u00e0 la typologie diversifi\u00e9e. Leur cuisson s\u2019effectue \u00e0 environ 900\u00b0. Les pi\u00e8ces, mont\u00e9es au colombin, \u00e9taient ensuite tourn\u00e9es sur un tour lent pour les plus petites pi\u00e8ces \u00e0 la fin de la p\u00e9riode. Certaines pi\u00e8ces sont grav\u00e9es, peintes et d\u00e9cor\u00e9es de motifs figuratifs stylis\u00e9s ou de motifs g\u00e9om\u00e9triques dont la r\u00e9currence est li\u00e9e \u00e0 une symbolique qui repara\u00eet \u00e0 d\u2019autres p\u00e9riodes culturelles et historiques du pays. En d\u00e9pit de l\u2019extension des zones de fouilles sur d\u2019autres provinces, une dizaine, les sites identifiables par des crit\u00e8res r\u00e9currents, sont situ\u00e9s au Shaanxi, au Shanxi et au Henan, avec une zone centrale dans la zone fronti\u00e8re de ces trois provinces.<\/p>\n\n\n\n Malgr\u00e9 le besoin de syst\u00e9matiser l\u2019\u00e9tendue de chaque culture n\u00e9olithique, les diff\u00e9rentes cultures, notamment ant\u00e9rieures \u00e0 celle de Yangshao, ont eu un d\u00e9veloppement sur des zones parfois identiques, entre autres, avec la culture de Hemudu (5 000-4 500) au Sud-Est (autour de Hangzhou dans la province actuelle du Zhejiang). Les cultures regroup\u00e9es sous le nom de Yangshao ont cohabit\u00e9, entre autres, avec la culture de Dawenkou (4 300-2 400) vers l’embouchure du Fleuve Jaune, la culture de Hongshan (4700-2900) au Nord-Est du pays, notamment au Liaoning et celle de Daxi (4 500-3 000) sur le moyen Fleuve Bleu.<\/p>\n\n\n\n D’autres cultures leur ont succ\u00e9d\u00e9 : Majiayao (3 000-2 700) \u00e0 l’Ouest au Gansu, au Qinghai et au Ningxia et la culture de Longshan (3 000-2 000) du centre de la vall\u00e9e du Fleuve Jaune jusqu’\u00e0 la mer de Chine orientale.<\/p>\n\n\n\n La c\u00e9ramique Nazca.<\/strong><\/p>\n\n\n\n La culture Nasca [ou Nazca] (de 100 \u00e0 600 env.) occupe les vall\u00e9es de la c\u00f4te sud du P\u00e9rou, entre les villes de Pisco et Acari, durant l’Interm\u00e9diaire ancien (200 av. – 500 ap. J.-C.) (ill. 9), la culture Nasca est connue pour sa poterie \u00e0 d\u00e9cor polychrome qui utilise jusqu’\u00e0 seize couleurs obtenues \u00e0 partir de colorants d’origine min\u00e9rale. La culture Nasca est divis\u00e9e en neuf phases stylistiques regroup\u00e9es en trois grands styles. Au cours des phases II \u00e0 IV, les motifs \u2014 plantes et animaux \u2014 sont r\u00e9alistes et caract\u00e9risent le style dit monumental.<\/p>\n\n\n\n La c\u00e9ramique Nazca A ou Monumental est naturaliste et color\u00e9e. La peinture recouvre la totalit\u00e9 des vases. Les r\u00e9cipients munis de deux petits goulots et d\u2019une anse-pont pr\u00e9dominent. La sculpture model\u00e9e a \u00e9t\u00e9 peu d\u00e9velopp\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n Les artistes Nazca repr\u00e9sentaient sur leur c\u00e9ramique la faune et la flore de leur environnement. Ils enregistraient, avec grande adresse et d\u00e9licatesse, les d\u00e9tails des animaux et des fruits. Ils repr\u00e9sentaient des p\u00eacheurs et des agriculteurs, mais aussi des sc\u00e8nes de chasse et de combats entre guerriers. Les divinit\u00e9s \u00e9gorgeuses \u00e9taient \u00e9galement peintes. Un autre motif fr\u00e9quent est la repr\u00e9sentation de t\u00eates troph\u00e9es. Une grande quantit\u00e9 de vases figure la divinit\u00e9 du f\u00e9lin anthropomorphe, personnage qui combine \u00e0 la fois les traits du f\u00e9lin, de l\u2019oiseau et du serpent.<\/p>\n\n\n\n En comparant les deux c\u00e9ramiques, du n\u00e9olithique chinois (ill. 3) et de la culture Nasca du P\u00e9rou pr\u00e9colombien (ill. 4), de p\u00e9riodes diff\u00e9rentes, on remarque une similitude des motifs peints, deux oiseaux tenant dans leurs becs un poisson. On peut identifier l\u2019oiseau marin repr\u00e9sent\u00e9 sur la pi\u00e8ce p\u00e9ruvienne comme un Fou de Grant (Sula granti) ou Fou de Nazca (ill. 15) (tirant son nom de la province de Nazca), une esp\u00e8ce d’oiseau marin appartenant \u00e0 la famille des Sulidae. Il vit au large des c\u00f4tes nord-ouest du P\u00e9rou, ainsi qu’en Colombie, aux \u00eeles Gal\u00e1pagos, sur l’\u00eele de la Plata ou aux \u00eeles Revillagigedo, en Basse Californie.<\/p>\n\n\n\n \u009f\u009f\u009f \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u00b0 \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u00b0 \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u00b0 JARRE \/ VASE A MOTIFS RECCURENTS<\/strong><\/p>\n\n\n\n D\u2019une jarre chinoise de culture de Dawenkou et d\u2019un vase p\u00e9ruvien de culture Inca.<\/p>\n\n\n\n Ci-dessus, de gauche \u00e0 droite. (ill. 5) Jarre, c\u00e9ramique peinte (culture Dawenkou 4500-2000 av. J.-C.), 41 x 30 cm, Tai’an Shandong Province. Coll. Shandong provincial Institute of cultural Relics and Archeology ; (ill. 6) Vase (Kero ou Quero) avec motifs g\u00e9om\u00e9triques : triangles, lignes horizontales et carr\u00e9es concentriques. C\u00e9ramique, C\u00f4te nord du P\u00e9rou. Culture Inca. Chronologie de John Rowe\u00a0: Horizon tardif (1 476-1 532), Hauteur\u00a0: 154 mm \/ Longueur\u00a0: 141 mm Largeur\u00a0: 139 mm \/ Poids\u00a0: 545 g. Museo Larco, Lima P\u00e9rou.<\/p>\n\n\n\n Les qeros<\/strong>[4]<\/a> de l’ancien P\u00e9rou.<\/strong><\/p>\n\n\n\n La forme des qeros remonte \u00e0 plus de mille ans avant J.-C., ils sont donc pr\u00e9-incas. Ils ont \u00e9t\u00e9 fabriqu\u00e9s en or, en argent, en cuivre, en bronze, en c\u00e9ramique ou en bois et ont une forme cylindrique avec une bouche \u00e9largie et un corps r\u00e9tr\u00e9cit qui s’\u00e9largit \u00e0 la base. Les d\u00e9cors peints sont compos\u00e9s de sc\u00e8nes du quotidien : les activit\u00e9s agricoles, l’\u00e9levage, la chasse, les guerres. A l’\u00e9poque coloniale des personnages historiques y sont repr\u00e9sent\u00e9s. Dans la partie centrale du qero, on trouve des dessins de plantes, d’animaux et de motifs g\u00e9om\u00e9triques, les tokapus[5]<\/a> (ill. 16).<\/p>\n\n\n\n La fabrication des qeros par paires (ill. 17) est une caract\u00e9ristique andine illustrant la dualit\u00e9 f\u00e9minine et masculine participant de la cosmogonie andine. Au cours du temps, le commerce de ces antiquit\u00e9s a eu pour effet de dissocier les paires de qeros en des lieux aussi \u00e9loign\u00e9s de Cuzco que la ville de Berlin. La signification des qeros et leur importance en tant que symbole du nationalisme n’ont pas \u00e9t\u00e9 ignor\u00e9s par le gouvernement colonial espagnol.[6]<\/a><\/p>\n\n\n (ill. 16) D\u00e9tail des motifs g\u00e9om\u00e9trique (tokapus) sur le qero (ill. 6) ; (ill. 17) Paire de keros (XVIe-XVIIe s.), bois, incrustation de r\u00e9sine pigment\u00e9e, Hauteur 18 cm, coll. The Metropolitan Museum of Art, n\u00b0 inv. : 1994.35.15, .16<\/p>\n\n\n\n La culture n\u00e9olithique de Dawenkou<\/strong><\/p>\n\n\n\n La culture n\u00e9olithique de Dawenkou \u5927\u6c76\u53e3\u6587\u5316 est, depuis quelques d\u00e9cennies, vue comme \u00e9tant constitu\u00e9e de deux cultures : la culture de Beixin (v. 5 300-4 300 avant n. \u00e8re) et la culture de Dawenkou, proprement dite et qui en est en quelque sorte une continuation au vu des fouilles effectu\u00e9es et des interpr\u00e9tations des arch\u00e9ologues (4 300-2 600 av. n. \u00e8re). Au contact de la culture de Yangshao (4 500 \u00e0 3 000 av. n. \u00e8re) dans la r\u00e9gion du Fleuve Jaune, ici dans le cours inf\u00e9rieur du fleuve tandis que la culture de Yangshao se d\u00e9veloppait dans le cours moyen. Elle t\u00e9moigne d’une grande continuit\u00e9 dans le temps et d’une hi\u00e9rarchisation croissante de la soci\u00e9t\u00e9. Elle a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9c\u00e9d\u00e9e par la culture de Houli (6 500-5 500) qui rel\u00e8ve, quant \u00e0 elle, de la transition vers le n\u00e9olithique, ou n\u00e9olithisation de la Chine.<\/p>\n\n\n\n Depuis sa d\u00e9couverte dans les ann\u00e9es 1960, le site de Beixin \u00e0 Tengxian, dans le Sud-Ouest du Shandong, une centaine de sites ont \u00e9t\u00e9 d\u00e9couverts dans les plaines inondables au Nord et Nord-Ouest des monts Taishan, toujours dans l’actuel Shandong. La culture qui s’y est d\u00e9velopp\u00e9e s’est \u00e9tendue ensuite en d\u00e9bordant tout autour dans les provinces voisines, le Henan, le Anhui et le Jiangsu et est alors nomm\u00e9e culture de Dawenkou, qui est donc \u00e0 peu pr\u00e8s contemporaine de la culture de Yangshao (4 500 \u00e0 3 000), et sa voisine orientale. Plus pr\u00e9cis\u00e9ment la culture de Dawenkou est document\u00e9e entre 4 100 et 2 600, et traditionnellement divis\u00e9e en trois phases : ancienne (4300-3500), moyenne (3 500-3 000), et tardive (3 000-2 600). Elle est beaucoup mieux connue par ses s\u00e9pultures que par son habitat. Elle a produit de belles c\u00e9ramiques orn\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n Le premier site de la culture de Dawenkou identifi\u00e9 \u00e9tait une n\u00e9cropole de 130 tombes au bord du fleuve Dawen. Au contraire des s\u00e9pultures de Yangshao, celles fouill\u00e9es \u00e0 Dawenkou contiennent un abondant mobilier fun\u00e9raire, in\u00e9galement r\u00e9parti, signe d’une hi\u00e9rarchisation de la soci\u00e9t\u00e9. Les tombes les plus riches comportent des ossements de porcs sacrifi\u00e9s. Les objets de prestige sont en jade, en turquoise, en ivoire et en os. Parmi les objets rituels, on trouve des cr\u00e9celles fabriqu\u00e9es \u00e0 partir de carapaces de tortues et des sculptures en os. Les poteries sont souvent polies et de couleur rouge\u00e2tre. Celles du tripode de type ding, et de coupe \u00e0 pied unique, sont courantes dans la culture de Dawenkou et ont \u00e9t\u00e9 communiqu\u00e9es \u00e0 la culture de Yangshao. D’autres poteries grises tourn\u00e9es, \u00e0 p\u00e2te fine, pr\u00e9figurent celles de la culture du n\u00e9olithique final de Longshan, situ\u00e9e \u00e9galement au Shandong.<\/p>\n\n\n\n Diff\u00e9rentes interpr\u00e9tations, aussi int\u00e9ressantes que myst\u00e9rieuses, dont celle de Stanley Starosta (1939-2002), consid\u00e8rent que les cultures de Dawenkou et Hemudu sont des cultures des Pr\u00e9-Austron\u00e9siens (ou de langues austron\u00e9siennes) avant de que ceux-ci ne s’\u00e9tablissent \u00e0 Ta\u00efwan. De temps \u00e0 autre, des coll\u00e8gues arch\u00e9ologues se penchent sur les ressources de la linguistique et des prolongements pluridisciplinaires pour aboutir \u00e0 des rapprochements sur diff\u00e9rentes cultures, leur donnant alors une globalit\u00e9 et une force plus larges. Il n\u2019en reste pas moins que les analyses typologiques et leurs prolongements restent les approches les plus imm\u00e9diatement porteuses de r\u00e9sultats objectifs\u2026<\/p>\n\n\n\n Les quantit\u00e9s impressionnantes de pi\u00e8ces c\u00e9ramiques, utilitaires et fun\u00e9raires, sur les diff\u00e9rents sites fouill\u00e9s qui constituent ces cultures, permettent de voir l\u2019expansion extraordinaire de la civilisation chinoise d\u00e8s l\u2019\u00e9poque n\u00e9olithique qui remonte vers 12 000 avant notre \u00e8re selon les donn\u00e9es des coll\u00e8gues du d\u00e9partement d\u2019arch\u00e9ologie de P\u00e9kin.<\/p>\n\n\n\n La production de pi\u00e8ces peut \u00eatre consid\u00e9r\u00e9e comme une activit\u00e9 devenue ainsi une importante source de production d’objet. La technique du \u00ab lavage \u00bb de la terre \u00e9tait ma\u00eetris\u00e9e comme le travail de l’argile de bonne qualit\u00e9. De m\u00eame, diff\u00e9rentes qualit\u00e9s de vaisselles sont connues : de la vaisselle d’usage courant \u00e0 grain grossier, majoritaire, \u00e0 une vaisselle \u00e0 grain fin. Le corps des c\u00e9ramiques est, le plus souvent, brun jaun\u00e2tre. Des terres appropri\u00e9es avaient \u00e9t\u00e9 mises au point afin de convenir \u00e0 diff\u00e9rentes fonctions pr\u00e9cises. C’est, sur ce point, un moment d\u00e9cisif dans l’histoire de la c\u00e9ramique en Chine. Des petits fragments de coquillage ont \u00e9t\u00e9 int\u00e9gr\u00e9s \u00e0 la terre dans un usage pr\u00e9cis de ce type : afin d’augmenter le coefficient de duret\u00e9 de la terre cuite. Du mica et du talc ont \u00e9t\u00e9 aussi utilis\u00e9s \u00e0 cette fin. Avec une temp\u00e9rature nettement plus \u00e9lev\u00e9e qu’\u00e0 la p\u00e9riode Houli la cuisson a \u00e9t\u00e9 bien meilleure.<\/p>\n\n\n\n On rencontre une plus grande vari\u00e9t\u00e9 de formes de c\u00e9ramiques que pendant la p\u00e9riode de la culture de Houli (6 500-5 500) et plusieurs formes-types d\u00e9clin\u00e9es en variantes : des tripodes ding qui apparaissent alors en grand nombre et la forme la plus repr\u00e9sentative, mais aussi des chaudrons fu, des jarres guan, des bassins pen, des bols bo et des supports de chaudron zhijia.<\/p>\n\n\n\n Les deux pi\u00e8ces (ill. 5 et ill. 6), des c\u00e9ramiques, ont quasiment la m\u00eame forme, un corps sym\u00e9trique, tronconique et concave \u00e0 la courbure divergente depuis la base de petit diam\u00e8tre jusqu’\u00e0 l’embouchure \u00e9largie de plus grand diam\u00e8tre. Une l\u00e8vre \u00e0 terminaison arrondie est pr\u00e9sente pour la pi\u00e8ce p\u00e9ruvienne. Les d\u00e9cors sont des bandeaux positionn\u00e9s diff\u00e9remment. La pi\u00e8ce chinoise comporte un d\u00e9cor de deux bandeaux plac\u00e9s au centre du corps. Pour la pi\u00e8ce p\u00e9ruvienne un seul bandeau est situ\u00e9 en partie haute non loin de la l\u00e8vre. A cet endroit, sur la pi\u00e8ce chinoise, on note la pr\u00e9sence d\u2019une s\u00e9rie de reliefs en forme de picots. Les deux pi\u00e8ces ont en commun une repr\u00e9sentation symbolique des \u00ab quatre parties du monde \u00bb, le Tawantinsuyu[7]<\/a>, les quatre points cardinaux (ill. 18).<\/p>\n\n\n \u009f\u009f\u009f\u009f \u009f\u009f \u009f\u009f\u009f\u009f\u00b0 \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u00b0 \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u00b0 \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u00b0 \u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009f\u009fVASE A MOTIF D’ETOILE \/ BOL PLAT A MOTIF D’ETOILE<\/strong>\u009f<\/p>\n\n\n\n D\u2019un Bol en c\u00e9ramique noire \u00e0 d\u00e9cor incis\u00e9 de deux cochons et d\u2019un bol avec un motif grav\u00e9 repr\u00e9sentant un renard.<\/p>\n\n\n\n Ci-dessus, de gauche \u00e0 droite. (ill. 7) Painted pottery bowl, Neolithic Dawenkou culture 28,4 x dia. 26 et 14,5 cm. Tai’an Shandong Province in the Shandong provincial Institute of cultural Relics and Archeology ; (ill. 8) simplified figures and heads of trophy-head-cult deities, d\u00e9cor int\u00e9rieur d’un bol plat (culture Paracas tardif), 2e-1er si\u00e8cle av. notre \u00e8re), h. 5.7 \u00d7 diam. 17.8 cm, coll. Nathan Cummings, The Metropolitan museum of art.<\/p>\n\n\n\n Les deux pi\u00e8ces comportent un motif d’\u00e9toile centr\u00e9 sur la composition du d\u00e9cor. Un symbole solaire que l’on retrouve d’Est en Ouest.<\/p>\n\n\n\n De ces quelques exemples, embl\u00e9matiques de deux civilisations bien distinctes, se d\u00e9gage une diversit\u00e9 dans l\u2019universalit\u00e9 th\u00e9matique des pi\u00e8ces, une tendance quelque peu favoris\u00e9e par des pratiques visant \u00e0 uniformiser les processus et aussi avec l\u2019usage des mat\u00e9riaux. Oublier le plaisir ou la dimension esth\u00e9tique qui est pr\u00e9sente \u00e0 leur conception semble de plus en plus dommage pour une v\u00e9ritable compr\u00e9hension des patrimoines et de leur sp\u00e9cificit\u00e9 entre science et art\u2026<\/p>\n\n\n\n Les objets se croisent, se volatilisent. Lors de r\u00e9apparitions inattendues, leur vie se poursuit au sein de collections publiques ou priv\u00e9es. Ou bien, d\u00e9truits, ils auront irr\u00e9m\u00e9diablement disparu\u2026<\/p>\n\n\n\n Ainsi, en est-il de cette jarre fun\u00e9raire n\u00e9olithique chinoise \u00e0 deux anses, au d\u00e9cor de quadrillage r\u00e9current sur les pi\u00e8ces la culture de Banpo ou de ce tripode en c\u00e9ramique grise, caract\u00e9ristique des cultures pr\u00e9colombiennes (P\u00e9rou, Colombie, \u00c9quateur)\u2026 Deux pi\u00e8ces aper\u00e7ues le temps d\u2019un regard sur un stand dans un march\u00e9 d\u2019antiquit\u00e9s parisien.<\/p>\n\n\n\n [1]<\/a> Voir en bibliographie, Le vase \u00e0 anse-goulot en \u00e9trier en Am\u00e9rique pr\u00e9colombienne : un cas d’\u00e9tude des transmissions et contacts interculturels et de la diversit\u00e9 des processus technologiques<\/em>.Th\u00e8se de Valentine Wauters, Universit\u00e9 Libre de Bruxelles 2019.<\/p>\n\n\n\n [2]<\/a> Voir Deng Cong en bibliographie<\/p>\n\n\n\n [3]<\/a> Voir Isabelle Tassignon en bibliographie.<\/p>\n\n\n\n [4]<\/a> Le kero <\/em>du quechua qiru<\/em>, s\u2019\u00e9crit \u00e9galement quero <\/em>ou qero<\/em>.<\/p>\n\n\n\n [5]<\/a> Les tocapus <\/em>du quechua tokapu <\/em>sont des motifs ornementaux de forme carr\u00e9e que l\u2019on retrouve tiss\u00e9s ou brod\u00e9s sur les textiles et peints sur les r\u00e9cipients c\u00e9r\u00e9moniels (keros<\/em>) utilis\u00e9s pendant la p\u00e9riode inca et coloniale. La signification des tocapus <\/em>est toujours inconnue, plusieurs hypoth\u00e8ses proposent un rapport \u00e0 l\u2019\u00e9criture ou \u00e0 l\u2019h\u00e9raldique.<\/p>\n\n\n\n [6]<\/a> Au cours du temps, malgr\u00e9 des mesures r\u00e9pressives pour les d\u00e9truire, les qeros, transform\u00e9es en art clandestin de r\u00e9sistance au r\u00e9gime colonial sont parvenus jusqu’\u00e0 nous. Voir en bibliographie les ouvrages de Jorge An\u00edbal Flores Ochoa (1935-2020), anthropologue p\u00e9ruvien qui a \u00e9t\u00e9 professeur et recteur de l’Universidad Nacional San Antonio Abad del Cusco (UNSAAC) et directeur de l’Instituto Nacional de Cultura (INC) \u00e0 Cuzco, P\u00e9rou.<\/p>\n\n\n\n [7]<\/a> Avant la conqu\u00eate espagnole, l\u2019Empire inca s\u2019appelait Tawantinsuyu<\/em>,en langue quechua, les Quatre-R\u00e9gions-Unies (tawa <\/em>: quatre, \u2013ntin <\/em>: ensemble, suyu <\/em>: r\u00e9gion). Le Tawantinsuyu <\/em>\u00e9tait divis\u00e9 en quatre parties d\u00e9nomm\u00e9es Chinchasuyu<\/em>, Antisuyu<\/em>, Collasuyu<\/em>, Cuntisuyu<\/em>. Ces quatre parties s\u2019\u00e9tendaient sur les actuels Colombie, Chili, Bolivie, Argentine P\u00e9rou et \u00c9quateur.<\/p>\n\n\n\n ELEMENTS DE BIBLIOGRAPHIE<\/strong><\/p>\n\n\n\n par Alain Cardenas-Castro et Christophe Comentale Le rapport entre art et sciences se traduit parfois avec la comparaison d\u2019objets produits par l’Homme. Nous avons choisi huit pi\u00e8ces chinoises et p\u00e9ruviennes d’un mat\u00e9riel arch\u00e9ologique int\u00e9gr\u00e9 dans des collections patrimoniales. Ces artefacts … Continuer la lecture ![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/alaincardenas.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/PLANCHES-1.jpg?ssl=1\")
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